31 Dias para superar seu medo de fazer fotografia de rua livro de referência



31 Dias para superar seu medo de fazer fotografia de rua
    A fotografia de rua me ajudou a ser uma pessoa melhor. Antes dela eu sempre me deixava levar pelos outros. Se você também tem esse problema, clame seus direitos e ocupe seu espaço. Isso não só melhorará suas fotos como também sua vida pessoal. -Eric Kim

    Eric Kim é um dos fotógrafos de rua mais relevantes da atualidade. Neste livro ele traz dicas e técnicas simples para fotógrafos que estão começando a se aventurar nas ruas.

    Fotografia livro de referência



    Fotografia
      As técnicas e conceitos mais importantes da fotografi a são apresentados nesse livro. Com textos curtos que dialogam com ilustrações e reproduções de fotos emblemáticas, destrincha questões sobre técnica, profi ssionais e os desdobramentos da área no mundo de hoje. Fotografi a é dividido em sete partes: “Linguagem visual” apresenta a gramática da fotografi a. “Movimentos históricos” aborda áreas e estilos importantes. “Captação da imagem” é um curso de imersão sobre as técnicas usadas. “Composição” cobre as ferramentas empregadas para criar a forma fotográfi ca. “Luz e iluminação” desvenda as entranhas da luz e maneiras de moldá-la. “Teoria fotográfi ca” mostra a infl uência do contexto na interpretação. Por fi m, “Processamento de imagem e reprodução” examina o que acontece quando o obturador é acionado. Cada um dos cinquenta tópicos traz um texto principal acompanhado de uma seção com o resumo das ideias e de outra para aprofundamento em cada tema. Glossário e bibliografi a recomendada complementam as informações.

      Leia Isto Se Quer Tirar Fotos Incríveis livro de referência



      Leia Isto Se Quer Tirar Fotos Incríveis
        Nada de gráficos assustadores. Nada de diagramas técnicos. Nada de jargão fotográfico. Leia isto se quer tirar fotos incríveis orienta o leitor ao longo dos fundamentos da composição, exposição, luz, lentes e da importante arte de ver sem ficar sufocado com detalhismo técnico. Ideal para usuários de DSLR, câmeras compactas e câmeras compactas avançadas, este livro está repleto de dicas que irão transformar suas fotos instantaneamente. Henry Carroll explica muitas imagens icônicas feitas por fotógrafos aclamados, o que irá inspirar o leitor a pegar sua câmera e colocar tudo isso em prática. 50 grandes fotógrafos, incluindo: Henri Cartier-Bresson, Martin Parr, Sebastião Salgado, Nadav Kander, Daido Moriyama, Elaine Constantine, Ansel Adams, Guy Bourdin, Dorothea Lange, Bill Brandt.

        Fotografia de Retrato sem Segredos livro de referência



        Fotografia de Retrato sem Segredos
          212 páginas com conceitos, técnicas, dicas e tutoriais para você aprender a fotografar pessoas.

          Dividido em cinco capítulos, Fotografia de Retrato Sem Segredos aborda os principais aspectos para você dominar um dos tipos de imagem mais populares que existem: fotos de pessoas.

          Conceitos básicos como foco, enquadramento, exposição, plano de fundo e muitos outros são explicados de forma objetiva e visual, com diagramas, menus e comparações lado a lado de uma mesma foto feita com configurações diferentes.

          O livro traz também cinco ensaios com temas diferentes feitos por fotógrafos amadores acompanhados por profissionais renomados, que avaliam o trabalho de seus “aprendizes” e compartilham dicas preciosas para quem quer se especializar em fotos sensuais, de crianças, casamento, books ou moda.

          O leitor descobre ainda os principais segredos de uma das ferramentas mais essenciais em tempos de fotografia digital: o Photoshop.

          Entre os diversos tutoriais apresentados, há técnicas para ajustar exposição, remover imperfeições da pele, aplicar efeitos cor em fotos PB e criar composições impactantes combinando imagens diferentes.

          O Olho do Fotógrafo. Composição e Design Para Fotografias Digitais Incríveis livro de referência



          O Olho do Fotógrafo. Composição e Design Para Fotografias Digitais Incríveis
            O Olho do Fotógrafo é um livro que aborda o design como fator mais importante na criação de uma imagem fotográfica de sucesso. A habilidade de enxergar o potencial para uma imagem forte e depois organizar os elementos gráficos em uma composição atraente e eficiente sempre foi crucial no ato de fotografar, segundo o autor Michael Freeman. O autor demonstra que a fotografia digital trouxe um aspecto novo e motivador ao design, por sua resposta rápida e suas possibilidades de edição, e isso teve um efeito profundo no modo como os fotógrafos fazem suas fotos. Essencial para fotógrafos modernos, o livro O Olho do Fotógrafo explora todas as abordagens de composição e de design tradicionais e, principalmente, trata de técnicas digitais como a costura de imagens e a imagem HDR, que usam novas tecnologias para ampliar as possibilidades do meio sem comprometer a visão do fotógrafo.

            O Novo Manual de Fotografia livro de referência



            O Novo Manual de Fotografia
              Esse livro explica o funcionamento da câmera fotográfica, compara as características disponíveis nos diferentes tipos de câmeras, aborda elementos técnicos, como lentes ou objetivas, exposições e profundidade de campo, indica os acessórios corretos para cada necessidade e dá dicas criativas na arte da boa fotografia. Dessa forma, John Hedgecoe percorre todos os primeiros passos sobre como produzir retratos, fotografar cenas cotidianas, a arquitetura e a natureza. Tudo isso ilustrado com imagens das mais diferentes regiões do mundo!

              Fotografia. O Guia Visual Definitivo do Século XIX à Era Digital livro de referência



              Fotografia. O Guia Visual Definitivo do Século XIX à Era Digital
                Esse livro é um guia completo sobre a história e os progressos tecnológicos do registro fotográfico, com mais de mil imagens icônicas, acompanhadas de textos que esclarecem as circunstâncias em que as fotos foram clicadas. Referência essencial para quem se interessa pelo assunto, a obra percorre a evolução da fotografia desde o da guerreio tipo, em meados do século XIX, até o fenômeno da era digital, mostrando sua importância para o universo das artes, do jornalismo, da moda e da publicidade, além de sua inegável influência na sociedade contemporânea. Inclui o perfil de 50 fotógrafos visionários e seus trabalhos mais importantes, como Alfred Stieglitz, Alexandr Rodtchenko, Man Ray, Cartier Bresson, Cindy Sherman e Sebastião Salgado, entre outros

                A Fotografia livro de referência



                A Fotografia
                  A legitimidade cultural e artística da fotografia é recente. Durante muito tempo considerada como simples ferramenta útil, agora, nas galerias e museus, é contemplada enquanto fotografia. E a fotografia é o objeto desse livro: em sua pluralidade e seus vários desdobramentos, do documento à arte contemporânea; em sua historicidade, desde seu aparecimento, na metade do século XIX, até a presente aliança arte-fotografia, que leva André Rouillé a distinguir a arte dos fotógrafos da fotografia dos artistas.

                  Para Entender Uma Fotografia livro de referência



                  Para Entender Uma Fotografia
                    Para John Berger — assim como para Walter Benjamin, Susan Sontag e Roland Barthes —, a fotografia era uma área de interesse especial, mas não uma especialidade. Eles a abordaram não com a autoridade de curadores ou de historiadores, mas como ensaístas. Para entender uma fotografia reúne 24 ensaios de Berger, organizados cronologicamente e escritos ao longo de mais de quarenta anos. O autor se vale de literatura, filosofia, psicanálise e metafísica para tratar de fotógrafos como Henri Cartier-Bresson, André Kertész e Sebastião Salgado. Berger também se dedica a refletir sobre o lugar da fotografia entre as belas-artes, reler criticamente a obra de Sontag ou enfrentar o dilema que ronda a veiculação de imagens de violência. Para entender uma fotografia foi organizado por Geoff Dyer, também autor de uma introdução em que explica: “À medida que Berger examina fotografias e delas extrai histórias ― tanto as que revela como as que ficam ocultas ―, o papel de crítico e questionador de imagens dá lugar à vocação e ao abraço do contador de histórias”.

                    Enxergando a fotografia como um projeto livro de referência



                    Enxergando a fotografia como um projeto
                      Todo evento de fotografia possui as características de um projeto e por possuir essas características, nada mais natural do que tratá-lo como um projeto. A metodologia utilizada, vai englobar todas as etapas, desde o momento do contato com o cliente até o momento da entrega do produto final. No decorrer de todo o trabalho será mostrado e explicado como fazer o planejamento, controle, execução e a gestão do projeto.
                      Não importa se o fotógrafo possui apenas pequenos aniversários ou grandes casamentos para fotografar, pois toda a estrutura do projeto será rigorosamente a mesma, e sendo assim, a metodologia de gestão e controle pode ser utilizada para qualquer nível de fotógrafo, desde os iniciantes até os profissionais.